Le bien ne fait pas de bruit de Monique Proulx

 

Certains personnages littéraires me fascinent depuis longtemps comme Yves Navarre, Umberto Eco pour l’Europe et plus près de nous, Anne Hébert ou Gabrielle Roy. Cette dernière a été l’objet d’intérêt de Monique Proulx dans son magnifique roman Le bien ne fait pas de bruit paru chez Boréal.

Le bien ne fait pas de bruit est une superbe histoire d’amitié entre Margaret Myre, une célèbre écrivaine, et la voisine, l’humble Flora. Derrière le paravent de la fiction, on voit se profiler les ombres de Gabrielle Roy et de Berthe Simard à Petite-Rivière-Saint-François dans Charlevoix.

Margaret Myre se réfugie dans un chalet des semaines entières en été surtout où elle exige la tranquillité pour écrire son Œuvre. La dévouée et admirative Flora Ste-Marie rend maints services qui vont de l’entretien du chalet jusqu’à l’écoute des confidences. Elle prépare souvent de succulents repas pour l’artiste bourgeoise si soucieuse de son bien-être. L’époux médecin est à peine toléré par la romancière lors de ses visites-éclairs. L’artiste a besoin de vastitude, d’espaces aussi grands que les plaines des Prairies de son enfance et de liberté aussi étendue qu’un fleuve aux eaux d’un bleu-gris semblable à ses yeux. Seule la présence de Flora et les feuilles blanches à remplir de mots l’apaisent vraiment. Tout le reste n’a aucune importance ou si peu.

Le mérite de ce livre au-delà de son écriture lumineuse et tendre est de nous montrer ce qu’il coûtait en retraits volontaires et en silence imposé pour cette légende littéraire connue et reconnue au Canada d’une mer à l’autre.

Monique Proulx, romancière, nouvelliste et scénariste, sait raconter des histoires avec des êtres attachants qui portent en eux des zones de lumière et de ténèbres. 

Extrait :

« Aujourd’hui, c’est jour de balançoire. Margaret est contente, la semaine continue de sourire à l’écriture et son roman clopine à petits pas mais clopine tout de même, et puis ne sont-elles pas heureuses comme des petites filles à se voir et échanger en toute simplicité comme elles le font en ce moment ? »

La femme qui inventa l'amour de Alexandre Jardin

 

À notre époque anxiogène à souhait, l’écrivain Alexandre Jardin nous propose un roman exaltant qui prend des allures de conte philosophique intitulé La femme qui inventa l’amour aux Éditions Michel Lafon.

Une princesse du Qinghai himalayen au 13^e siècle avant J.-C. défie les traditions séculaires en semant de l’amour et de la solidarité autour d’elle.

Elle se choisit comme amoureux le valeureux Cheng. Elle nargue son demi-frère Kong, le prétendant au trône, à l’heure où le roi se meurt et où elle devrait être exécutée comme bien d’autres femmes de l’entourage du souverain. Elle encourage le peuple à ne plus porter le hanfu, la tenue d’un gris terne imposée depuis toujours. Toutefois, derrière les paravents, une servante l’espionne faits et gestes.

De loin, l’empereur Di Xin Jie de la dynastie des Shang se méfie de Xi du monde des Réveillés qui a inventé un kanji, soit un idéogramme, pour nommer l’amour. Progressivement, des paysans aux marchands, on s’appropriera ce symbole qui sera reproduit jusque sur le cerf-volant des enfants.

L’écriture d'Alexandre Jardin se fait douce, chargée d’images et de paysages, voire cinématographique. Xi et Cheng vivent leur passion sous notre regard de lecteur. On voltige avec les oiseaux-jardiniers dans les minuscules jardins et on s’envole vers les contreforts et les plus hauts sommets de l’Himalaya.

Que l’amour de la princesse Xi soit !

Extraits :

« Xi se sent apaisée en sa présence, comme si cet équilibre était un simple hasard. Elle voudrait que le sourire de Cheng lui soit indifférent, mais son cœur s’accroche déjà à cette lumière. »

« L’amour fou ne se contente pas de ravir l’esprit, il change l’essence de celui qui aime. L’Amour, lorsqu’il est vrai, nous fait oublier ce que nous étions avant d’aimer. »

« Cheng et Xi sentent en cet instant que leur poésie se nourrit de la pleine poésie du monde. Plus jamais ils n’en accepteront la prose monotone. »

 

 

 

 

 

Ni nom ni trace de Hervé Richard

 

Hervé Richard est traducteur et poète travaillant et vivant en Allemagne. L’exil lui sied bien, nostalgique de la France, mais épris des cultures allemande et russe, il posa sa valise au sortir d’une gare.

Dans son recueil de poésie Ni nom ni trace paru chez Edilivre, il se fait spectateur des autres. Il est un solitaire solidaire de la condition humaine. Il évolue en périphérie du monde où il soupèse tout et son contraire. Ainsi, il appelle le grand amour et pourtant le silence de l’autre/des autres lui plombe parfois les ailes. Il cherche à comprendre ceux et celles qui l’entourent comme s’il était marchant dans une salle des pas perdus. Il tend l’oreille, capte des confidences, décode les scènes vues, cherche à comprendre qui il est.

Cette mise à distance de lui-même lui permet de sortir une plume de l’écritoire comme le ferait un pianiste plaçant une partition à la bonne heure. Il confiera que « le poème est le parapet d’où je ne tombe ».

Ce recueil traite avec sensibilité et tendresse de l’incommunicabilité des êtres, en cette époque où les moyens de communication foisonnent, mais où nous ne nous comprenons que si peu ou trop tard.

À lire, si une poésie intimiste vous intéresse. Personnellement, j'adore.

Extrait :

« tu me vois sans me voir

m’entends sans t’attarder

m’attends sans t’attendrir

me parles sans t’écouter. »

 

 

Le silence des louves de Bruno Carpentier

 

Bruno Carpentier, cet auteur prolifique, nous revient en 2026 avec Le silence des louves, un roman noir au rythme haletant publié chez Melmac, dans la collection esprit noir.

Ce romancier concentre toujours ses histoires sur la région Provence-Alpes-Côte d’Azur. Elle lui sert de terrain de jeu. Dans ce cas-ci Clara Roussac, trois ans, disparaît de la ferme de ses aïeux située à proximité de la frontière. Fait étonnant, le grand-père ne signale sa disparition que le lendemain. Étrange, me direz-vous. C’est aussi l’opinion de la police.

Nous voici donc avec la troisième enquête de l’inspectrice Ana Boyer, femme intègre, directe et intuitive, dont le temps est dévoré par son travail au détriment de sa vie de famille.

Qui a commis le meurtre de la petite ? Les migrants afghans qui campent non loin de là, les trafiquants italiens et espagnols ou un homme du hameau ?

Et si certaines femmes de ce clan familial en avaient assez du joug patriarcal et revendiquaient à leur manière l’affranchissement de traditions séculaires ?

Vous comprendrez bien que la police en aura plein les bras pendant 75 jours ou presque d’investigation à tout démêler ce sac de nœuds.

Je vous souhaite à votre tour de vous rendre dans le secteur du Queyras pour vous joindre à Ana Boyer dans cette mystérieuse et troublante enquête. À lire à la plage ou en montagne. 

Extrait : « La louve avait plongé ses yeux en amande dans ceux de la vache. Ni l’une ni l’autre n’avait eu peur, on ne se mange pas entre sœurs. La louve savait pour le veau mort-né. La vache savait pour les louveteaux. »

De l'encre à l'écho, polyphonies créatives, collectif

 

Tout le monde sait que les histoires débutent généralement par Il était une fois. Ainsi, il en va pour les projets. Durant la pandémie dont tout le monde se rappelle encore, une poète Ruth Benchétrit vivant dans les Basses-Laurentides eut l’idée en apparence farfelue de se lancer dans l’aventure de l’édition.

Après de longues recherches, elle est parvenue à ses fins. Puis, elle s’est mise à dispenser des ateliers d’écriture dans le Vieux Saint-Eustache, ce qui a permis à de nombreuses personnes de s’exprimer.

De ces ateliers est né le recueil De l’encre à l’écho, polyphonies créatives avec en couverture une superbe aquarelle de Pierre Sabourin. L’ouvrage se compose de deux sections : la première est constituée de textes écrits par des poètes ayant participé à ses classes, la deuxième de poètes invité.e.s. De plus, chaque participant.e possède sa fiche biographique.

Il en résulte un livre touchant de facture élégante qui a permis à des plumes de partager des envolées poétiques à l’iris d’un lectorat curieux et solidaire.

Pour toute information, n’hésitez pas à communiquer avec Les Éditions Le Baladin via sa page sur Facebook.

Maudit refuge de Sylvain Turner

 

Sylvain Turner, poète, romancier, traducteur, animateur radio, ne fait rien à moitié.

Si la poésie est souvent chargée de fulgurances créatrices et ressemble à une sorte de sprint porté par le regard sur la vie, les gens et les événements, il en va tout autrement du roman qui est plus de l’ordre du marathon avec des remises en question et de fréquents remaniements de texte.

Après de longues matinées passées dans son café habituel à glisser sa plume-fontaine sur le papier, notre romancier a fait paraître Maudit refuge aux Éditions Mains libres. 

Ce nouvel opus dans un même esprit que le polar précédent, soit En mémoire des filles. Montréal défile nos yeux. Le Refuge Sainte-Madeleine du présent roman n’est pas sans rappeler le Cap Saint-Barnabé dans Hochelaga-Maisonneuve qui a suscité de multiples interrogations de la part de citoyens ces dernières années. 

En artiste empathique, notre auteur compose brillamment avec le quotidien et les enjeux sociaux. Il nous fait réfléchir sur notre perception à l’égard des sans-abri. Nous bénéficions en plus d’une enquête palpitante menée par l’inspectrice Clark, son collègue Prophète et le blogueur d’affaires judiciaires Luneau. Au cours de la lecture, on se questionne sur qui peut bien servir des pilules qui foudroient plus vite les victimes que ne le fait une dose de fentanyl.

Pardonnez-moi mon jeu de mots, mais Sylvain Turner sait comment écrire des pages-turner.

L'été de la pluie d'Élise Turcotte

 

En ce printemps timide, la femme de lettres Élise Turcotte nous propose ici un conte empathique et touchant L’été de la pluie magnifiquement illustré par Caroline Merola. Ce livre est publié aux Éditions La Bagnole.

Une grand-maman décédée laisse à son fils, sa fille et sa petite-fille Alexina une maison abandonnée à l’orée de la forêt. Les deux adultes doivent réparer et nettoyer la demeure avant que d’autres s’y installent.

Notre gamine trouve cet été plutôt pluvieux un cimetière d’un autre siècle. Son regard s’attarde sur une pierre tombale, celle de Mary. Elle en fera sa camarade d’ennui et de renaissance.

Ce conte a le mérite d’affronter la réalité du deuil et ce, peu importe à quelle génération nous appartenons. Il me semble qu’un.e thérapeute ou psychologue pourrait s’en servir pour discuter de la question avec des enfants et des adolescent.e.s vivant ce temps fort de l’existence. Quant aux adultes, on pourra ouvrir les vannes des souvenirs et du vécu avec nos disparu.e.s ?

À mon humble avis, il n’y a pas d’âge pour lire et relire un si beau conte. Merci à Élise Turcotte et à Caroline Merola.

Extrait :

« Je me sentais un peu morose. Je me demandais si l’âme de ma grand-mère vivait toujours, quelque part autour de la maison. Et nous, est-ce que nous étions dans un rêve ? »

 

 

 

 

 

 

Duras en quinze minutes de Geneviève Damas

 

Après des études de droit, Geneviève Damas a préféré devenir comédienne en Belgique. Elle est aussi dramaturge, romancière et nouvelliste. Elle publie au Québec Duras en quinze minutes chez Ventricule gauche.

Voici un survol des nouvelles de l’autrice et mes impressions très favorables. Cette recension ne comportera pas d’extraits contrairement à mes habitudes, vu la variété des univers présentés. L’autrice maîtrise habilement les sujets et fait preuve de beaucoup d’empathie.

La leçon de théâtre : enlèvement d’une critique par une comédienne saturée par la mauvaise foi de la première. Histoire drôle à lire avant de s’endormir, fou rire assuré.

La petite reine : une Belge de souche montre à une voisine immigrante comment monter à vélo. Texte sympa prônant l’entraide et le vivre-ensemble. 

Un petit quelque chose : sur les drames et les souvenirs d’une famille avec un objet comme madeleine de Proust. Nostalgie quand tu nous tiens.

Éclaboussures : une journaliste au palais de justice qui s’intéresse au vécu d’accusés dans une histoire de trafic. La solidarité semble au rendez-vous.

Avenue de l’Aviation : une étudiante prise entre son souhait de réussir et la solidarité avec un ami dans un contexte de grève. Ah, la nostalgie de l’adolescence. Comme c’est beau.

Matière noire : une domestique d’origine polonaise travaille pour un scientifique russe. Il explique ses travaux sur la matière noire et elle établit un parallèle avec le deuil de son enfant. Certaines personnes auraient voulu un parcours tout autre. Tout simplement émouvant.

Ce qui n’a pas de prix : Une membre d’une délégation européenne s’intéresse à un quartier populaire plutôt qu’aux constructions modernes, lors d’une visite en Chine, au grand déplaisir des hôtes et des responsables de la délégation. Vive les chemins de traverse, l’esprit de découverte, les effluves du thé au jasmin et les chaussons brodés.

Où sont passés les tiens ? : Une touriste blanche en Haïti s'éloigne peu à peu. Elle ne devait prendre l’air que quelques minutes sans surveillance, sécurité oblige. Fascinée et émerveillée, elle va son chemin. Sa soif de voir la mer est contagieuse. J’envie cette touriste.

Que des morts : Un milieu scolaire se questionne sur la cause de suicide d’une étudiante. Des policiers mènent une enquête. Pourquoi elle ? Superbe réflexion sur le poids des mots. Être enseignant, cette nouvelle serait une lecture obligatoire en guise d’outil de sensibilisation à l’enjeu de l’intimidation. 

Sur la plage de Molyvos : un journaliste voulant proposer des reportages sur les îles d’Europe se voit coincé à traiter des arrivées de migrants sur l’île de Lesbos. Ou quand les articles initialement prévus devaient oblitérer les tragédies, la sienne et celles des autres. Ou quand le malheur fait vendre des copies et génère des clics. Nouvelle-miroir très pertinente de l’actualité en Méditerranée et en mer Égée.

Au-dessus du vide : Un étudiant erre toute une journée en ville. Et si la vie était plus authentique et plus signifiante que tous les sujets d'un seul jour en classe ? J'ai beaucoup aimé l'audace de ce personnage.

Forêt : Une jeune femme conduit un ami pour un après-midi en forêt. Il a une nouvelle à lui annoncer. La balade fut trop brève. J’aurais pris plus de temps en forêt, d’indices à propos de cette nouvelle qui bouleversera la vie de l’ami.

Typhon : Une bourgeoise s’ennuyant comme la pluie prend ce pseudonyme pour se transformer en militante écologiste. Beau pied de nez à son milieu et à son mari. Nouvelle inspirante.

Duras en quinze minutes : Deux jeunes hommes ambitieux suivent une formation de lecture rapide. Ce serait un atout pour leur avenir professionnel, leur a-t-on dit. Le test final sera de lire en quinze minutes le roman Moderato cantabile de Marguerite Duras. L’un abandonne, l’autre poursuit sa formation. Mais comme il est agréable de se perdre lentement dans une lecture. Ils le comprendront peut-être plus tard.

 

 

Cette mort qui n'était pas la leur de Marie-Célie Agnant

 

Marie-Célie Agnant est une femme de lettres québécoise d’origine haïtienne. Poète, nouvelliste, romancière, elle vient de faire publier Cette mort qui n’était pas la leur aux Éditions de la Pleine Lune.

Dans ce récit, on y rencontre Mona, une étudiante, qui se lit d’amitié avec Zofia, la mère de Robert Dziekanski, décédé le 14 octobre 2007 à l’aéroport de Vancouver après avoir reçu des décharges de pistolet électrique par des membres de la GRC. 

Zofia se voit brisée par cette fin impardonnable. La tragédie ouvre les vannes et permet à Mona de réfléchir aux guerres, à l’esclavage, au racisme, aux inégalités sociales, aux abuseurs et à toutes ces victimes de la grande Histoire d’ici et d’ailleurs.

Mona remplit les pages d’un cahier décrivant son amitié avec Zofia, puis note ses observations sur les enjeux de la décolonisation de notre pensée. S’ajoutent ensuite des analyses et des constats à propos de toutes ces morts imposées injustement par les autres à des individus qui auraient pu avoir une destinée et que l’on déshumanise pour mieux les exploiter, puis les tuer brutalement ou à petit feu.

Bravo à l’autrice pour ce plaidoyer audacieux si lucide et si pertinent. À lire si vous avez une conscience sociale ou si vous souhaitez la développer. Vraiment, c’est un livre coup de poing.

Extraits :

« Je dirai comme toi : il faut se libérer de toute fragilité identitaire pour devenir soi-même et être humain à part entière. »

« Comment demeurer honnête face à la vie s’il nous faut taire tous ces crimes ? Fermer les yeux devant l’horreur sans cesse renouvelée de la condition humaine ? Nous vivons dans des sociétés éreintées, complètement brisées. Il nous faut écrire, car la prochaine bataille ne peut être que celle des idées et de la clarté. »

Sablier, miroir et compas de Thomas Mainguy

 

Thomas Mainguy est un homme de lettres et un enseignant au niveau collégial. Il publie aux Éditions de la Pleine Lune le recueil de poésie Sablier, miroir et compas, recueil doté d’illustrations aux formes géométriques de François Vincent.

Le livre se divise en quatre sections Ouverture, Alphabestiaire, Souricière, Carnet du géographe.

En poésie, on ne court pas, on s’y pose. J’ai lu attentivement trois fois le recueil pour en cerner des tangentes. Il va de soi que le titre suggère trois façons de voir le monde par le temps, les images et les mesures. 

Chez l’auteur, j’y ai perçu des moments de contemplation, de rêve face à la nature, mais aussi de l’humour et du cynisme par rapport aux bipèdes que nous sommes. 

La désespérance n’est jamais loin comme dans le poème Épée où le poète se demande si le manche de l’épée qui fouille dans nos cendres terrestres est froid. 

Dans la section Alphabestiaire, le parti pris est envers les animaux, car l’humain n’est que destructeur des habitats et faucheur de vies.

Dans le section Souricière, l’existence se joue comme prise au piège. 

À lire cet intéressant recueil conceptuel en clair-obscur sur les contradictions de la nature humaine. 

Extrait :

« Pour être une bonne marguerite,

Tu dois aimer les décapitations

Progressives. As-tu ce qu’il faut ? »

 

 

 

 

 

Autoportrait d'une autre d'Élise Turcotte

 

Je crois depuis très longtemps que nos vies évoluent en constellation sans trop nous en apercevoir. Des gens gravitent autour de nous de près et de loin. Il nous arrive aussi que nos proches nous comparent à un être disparu, ce fut le cas d’Élise Turcotte qui s’est intéressée à sa tante maternelle l’actrice Denise Brosseau (1936-1986).

Toutefois, la mère de l’autrice semblait plutôt avare de détails sur sa propre sœur, fausse pudeur qu’ont parfois les anciens, quand sa fille lui posait des questions. Le silence et la censure méritent bien des réponses franches et empathiques. Ces omissions volontaires pousseront Élise Turcotte à mener une enquête, voire à reconstituer la vie de sa tante. La recherche s’est terminée avec Autoportrait d’une autre, livre magnifique paru chez Alto en 2023.

Au fil des pages, nous apprenons que cette mystérieuse parente née à Sorel étudia le mime avec Marcel Marceau, qu’elle épousa le réalisateur Alejandro Jodorowsky, puis le peintre Fernando García Ponce. Elle souhaitait aussi étudier les grands philosophes.  On s’éloigne de la banalité d’une vie tranquille.

Les voyages de notre talentueuse chercheuse le furent tant dans certains lieux à Paris, Mexico et Montréal que dans les indices glanés ici et là dans un carnet ayant appartenu à la grand-mère maternelle.

Au-delà de ce personnage fascinant que fut Denise Brosseau, Élise Turcotte nous ramène aussi à l’essentiel, soit la méconnaissance des femmes artistes par le grand public et leur occultation dans la mémoire collective.

Je recommande chaleureusement ce livre dont certaines images m’ont habité durant un tout récent voyage au Mexique. Ce serait amusant un jour d’écrire un récit sur les ouvrages qui arrivent en temps opportun dans nos vies. Merci à Élise Turcotte pour ce bel hommage à sa tante.

Extrait :

« J’écris ce livre en oblique. Il y a des anecdotes à droite, des phrases à gauche, des corps et des cahiers qui respirent dans une boîte au couvercle entrouvert. J’épluche un objet, et des retailles posées sur ma table renaît autre chose. C’est une étude vivante. Oui, une matriochka sans cesse recomposée. »